复仇最终回到自己身上，孩子死前以为父亲是强奸犯，于是被父亲改造出来的文特森也终于杀死了父亲.
画面很美，但你又具体说不出来它的感觉是什么，多线叙事很巧妙，主要是内容构思本身就好，形式上的创新才能突现出来.
文特森身上承受了太多记忆，强奸了别人，又反过来被强奸了，被捕而后反捕.
他看起来被塑造成了一个完整的女人，无论是处理问题的方式，还是身体对外界的反应，这不是也正好成全了他吗？他喜欢的人是同性恋，这场遭遇正好让他变性了！我们可以脱离自己的身体活下去吗？原始的样貌是不会改变的吗？决定你是谁的，就是你正在做的事.
最后这个反转最显出导演对人性的理解之深，男性的灵魂与女性的灵魂实在是不同，男性的自我立于绝对的位置上，他永远都不可能被改造和控制，他也不会得到真正的爱，正如影片中所有的男性，最终都不能得到爱.
四星半.
翻译为《失踪》更合适，电影就在建立各种相斥不搭的意境.
“结合有超自然的现实主义风格.
”波兰斯基离开波兰后辗转于欧洲，受新浪潮影响却又有别于新浪潮，在形式与内容上达成统一.
第二部长片与其处女作相比，从心理挖掘成为心理惊悚，从三人“封闭“空间减为单人封闭空间，其实丝毫不亚于其处女作.
起初三人时若被抛弃之感：傍晚在内所见的猫眼视界到寂静的时钟声，夜晚射进屋内的狭隘光束伴随吵闹的叫床.
姐姐离开后屋内的孤独逐渐展现：低机位制造压抑感的仰拍镜头，对应窗外常有的嬉闹声，以及猫眼制造出拉远的现实. 最终失控的压抑酿成惨剧：无声电话、门外脚步无一不刺激神经，开裂墙壁、裂缝之手无一不刺激心理，嘀嗒下无声强暴仿佛拉回儿时噩梦. 最记忆犹新：①始于四处观望的眼睛，止于拉近镜头的眼睛；②墙上无数只手的屋内过道. 《海角上的兄妹》日本新锐导演片山慎三再探人性道德争议之作，发想自轰动日本真实血案『座间九尸命案』，一名女孩四处找寻离家的父亲，竟发现一名模样神似连环杀手的年轻男子顶替了父亲之名，她决定从这名男子身上取得父亲踪迹.
